Non è mai troppo tardi per calcare un palco, o semplicemente esplorare nuove forme di espressione personale.
Front Stage è il corso pensato per adulti che vogliono avvicinarsi al mondo della recitazione in modo strutturato, ma flessibile. Sia che tu stia cercando di migliorare le tue capacità espressive o voglia affrontare una sfida creativa, questo percorso ti permetterà di scoprire il tuo potenziale in un ambiente di apprendimento coinvolgente e collaborativo.
Da settembre a giugno, ogni venerdì dalle 19:15 alle 21:15, avrai la possibilità di immergerti in un viaggio creativo fatto di tecnica, improvvisazione e performance.
Costo annuale: 320€ (tutto incluso, tessera associativa e assicurazione comprese).
FILOSOFIA DIDATTICA
Il teatro non è solo un’arte, ma una via per conoscere meglio se stessi e gli altri. Con Front Stage miriamo a offrire un percorso che unisce tecnica e spontaneità, per formare attori che sappiano mettere a frutto la loro creatività in modo disciplinato. Il nostro approccio integra teoria e pratica, con l’obiettivo di formare performer consapevoli e preparati ad affrontare ogni sfida scenica.
Il programma didattico è articolato in modo da sviluppare abilità artistiche e tecniche su quattro aree fondamentali:
- FISICO: Lavoro sul corpo come strumento di comunicazione. Svilupperai consapevolezza corporea, postura e controllo dei movimenti in scena. Attraverso esercizi mirati, lavoreremo su rilassamento, tensione muscolare, uso dello spazio e interazione con altri attori.
- VOCE: Apprendimento delle tecniche vocali necessarie per un utilizzo consapevole e potente della voce. Ti insegneremo a proiettare, modulare e usare la voce come mezzo espressivo, migliorando l’intonazione, il ritmo e la dizione.
- INTERPRETAZIONE: Analisi dei testi e costruzione del personaggio. Approfondiremo le tecniche di immedesimazione e di interpretazione, focalizzandoci sull’analisi della sceneggiatura e sullo studio delle emozioni e motivazioni che guidano il personaggio.
- DISCIPLINA ARTISTICA: L’arte richiede rigore. Lavoreremo sulla gestione del tempo in scena, sulle dinamiche di gruppo e sulla capacità di adattarsi alle esigenze di registi, sceneggiatori e tecnici. L’obiettivo è costruire un approccio professionale che ti aiuterà non solo sul palco, ma anche nella vita quotidiana.
PROGRAMMA DIDATTICO
Durante l’anno affronterai vari moduli, tra cui:
- Improvvisazione e tecniche di ascolto attivo: per rafforzare la spontaneità e la reattività scenica.
- Studio del movimento scenico: in relazione agli spazi teatrali, lavoro sul ritmo e sulle dinamiche corporee.
- Lettura e analisi di testi drammatici: per affinare la capacità di interpretare dialoghi e monologhi complessi.
- Costruzione del personaggio: dall’immedesimazione alla messa in scena, passando per la personalizzazione e il controllo emotivo.
Produzione finale: Verso la fine del corso, ogni allievo avrà l’opportunità di partecipare a una produzione teatrale vera e propria. Questo progetto sarà strutturato per essere vissuto con l’intensità di una compagnia professionale, con l’obiettivo di mettere in scena uno spettacolo intero.
LEZIONE GRATUITA
Vuoi provare prima di iscriverti?
Ogni venerdì, in orario di lezione 19.15-21.15 puoi venire per una lezione gratuita.
Prenota il tuo posto scrivendo a info@ofmcompany.com o usando il form a fondo pagina.
DOVE
OfmCompany
Corso Svizzera 185/bis, Torino
Scala C, 3° piano
INFO E PRENOTAZIONI
Non perdere l’occasione di migliorare te stesso e vivere un’esperienza indimenticabile.
Per maggiori informazioni e prenotazioni, contattaci:
📧 info@ofmcompany.com
📱 3518665327 (anche Whatsapp)